9 Canlı
Dokuz Canlı
Yazan: Tayfun Türkili
Yönetmen: Umut Sarıarslan
Tür: Komedi / Polisiye Komedi
Tayfun Türkili'nin kaleme aldığı Dokuz Canlı, evliliğinden kurtularak sevgilisiyle yeni bir hayat kurmak isteyen Faruk'un, eşi Güzide'den kurtulma çabası etrafında gelişen, mizah ve absürt durumlarla örülü bir komedidir. Faruk'un kurduğu her planın beklenmedik biçimde tersine dönmesi ve Güzide'nin bütün girişimlere rağmen hayatta kalmayı başarması, oyunun temel komedi unsurunu oluşturur. Evlilik, sadakat, aldatma ve insan ilişkilerindeki çelişkiler, hareketli ve mizahi bir sahne diliyle ele alınmaktadır.
Oyunun yönetmenliğini Umut Sarıarslan üstlenmiştir. Yapım, Ankara Üniversitesi, Gazi Üniversitesi, Hacettepe Üniversitesi ve Bilkent Üniversitesi öğrencilerinden oluşturulan karma bir oyuncu topluluğu tarafından sahnelenmiştir. Prova ve hazırlık çalışmaları Ankara Büyükşehir Belediyesi'nin gençlik merkezlerinde gerçekleştirilmiş; oyun, belediyenin kültür ve sanat imkânları ile sahnelerinde seyirciyle buluşturulmuştur.
Bu çalışma, farklı üniversitelerden genç oyuncuların aynı tiyatro projesi etrafında bir araya getirilmesi, ekip çalışması ve sahne disiplininin geliştirilmesi açısından da önemli bir deneyim oluşturmuştur.
Harmanyeri 1915
Yazan: Gürdal Uğur
Yönetmen: Umut Sarıarslan
Tür: Tarihî Belgesel / Drama
Gürdal Uğur'un, Çanakkale Savaşı üzerine kapsamlı araştırmalar sonucunda kaleme aldığı Harman Yeri 1915, Çanakkale Zaferi'ni tarihî olaylar, gerçek kişiler ve savaşın insan hikâyeleri üzerinden sahneye taşıyan kapsamlı bir tiyatro eseridir. Oyun; Mustafa Kemal, Seyit Onbaşı, Kınalı Hasan ve dönemin pek çok kahramanı üzerinden Çanakkale'nin tarihsel ve insani boyutlarını izleyiciye aktarmaktadır. Eser, çeşitli kaynaklarda iki perdelik ve belgesel niteliği taşıyan bir drama olarak tanımlanmaktadır.
Oyunun yönetmenliğini farklı dönemlerde üç ayrı toplulukla üstlenen Umut Sarıarslan, eseri farklı yaş ve meslek gruplarından oyuncularla yeniden sahneye taşımıştır.
İlk olarak Adile Sadullah Mermerci Polis Eğitim Merkezi'nde polislik eğitimi gören kursiyerlerden bir tiyatro ekibi oluşturulmuş ve oyun bu ekip tarafından sahnelenmiştir. Bu çalışma, mesleki eğitimin yanında sanat ve tiyatronun da eğitim sürecinin bir parçası olabileceği düşüncesiyle gerçekleştirilmiştir. Aradan geçen yıllarda bu ekipte yer alan kursiyerlerin büyük bölümü meslek hayatlarını Türkiye'nin farklı illerinde polis olarak sürdürmektedir.
Oyunun ikinci sahnelemesi, askerlik görevi sırasında Diyarbakır 7. Kolordu Komutanlığı bünyesindeki Mehmetçik Dershanesi'nde eğitim gören gençlerle gerçekleştirilmiştir. Üniversite sınavlarına hazırlanan ve çeşitli nedenlerle özel eğitim imkânlarına erişemeyen bölge gençlerinden oluşan ekip, Çanakkale tarihini tiyatro aracılığıyla sahneye taşımıştır. Diyarbakırlı gençlerin sahnelediği Çanakkale destanı, dönemin il protokolü ve izleyiciler tarafından büyük ilgiyle karşılanmıştır. Bu süreç, gençlerin akademik gelişimlerinin yanında sanat yoluyla özgüven, ifade becerisi ve toplumsal aidiyet kazanmalarına katkı sağlayan özel bir eğitim deneyimine dönüşmüştür.
Üçüncü sahneleme ise Elmadağ Belediyesi Kent Tiyatrosu bünyesinde gerçekleştirilmiştir. Kent tiyatrosunun kuruluş sürecinde yönetmen ve eğitmen olarak görev alan Sarıarslan, Elmadağlı gençlerden oluşan oyuncu kadrosuyla Harman Yeri 1915'i yeniden sahneye hazırlamıştır. Bu toplulukta yer alan gençlerin bir bölümü sonraki yıllarda üniversite eğitimlerini tamamlayarak farklı meslek alanlarında kariyerlerini sürdürmüş; oyunculardan biri İstanbul'da BKM Mutfak ekibine katılarak profesyonel oyunculuk alanında çalışmalarına devam etmiştir.
Harman Yeri 1915, bu yönüyle yalnızca bir tiyatro oyununun yönetmenliği değil; polis adaylarından askerî eğitim ortamındaki gençlere, belediye tiyatrosundaki genç oyunculardan farklı kuşaklara uzanan bir eğitim, sanat ve kültür projesi niteliği taşımaktadır. Aynı eserin üç farklı toplulukla yeniden yorumlanması, Sarıarslan'ın yönetmenlik deneyiminin yanı sıra gençlerle çalışma, oyuncu yetiştirme, ekip oluşturma ve tiyatroyu bir eğitim aracı olarak kullanma yaklaşımını da ortaya koymaktadır.
Medyatik Polis
Yazan: Feyzullah Arslan
Yönetmen: Umut Sarıarslan
Tür: Polisiye Komedi
Emekli Emniyet Genel Müdür Yardımcılarından Feyzullah Arslan tarafından kaleme alınan Medyatik Polis, bir polis karakolunda görev yapan amir ve polislerin günlük çalışma ortamı üzerinden gelişen olayları mizahi bir dille ele alan polisiye komedidir. Karakola farklı nedenlerle başvuran vatandaşlar, karşılaşılan çeşitli olaylar ve polisin bu olaylara müdahale biçimi üzerinden gelişen oyun; mesleki hayatın gündelik ve nükteli yönlerini sahneye taşımaktadır.
Oyunun yönetmenliğini Umut Sarıarslan, polislik mesleğine adım attığı dönemde eğitim gördüğü Adile Sadullah Mermerci Polis Eğitim Merkezi'nde oluşturduğu tiyatro ekibiyle üstlenmiştir. Altı aylık polislik eğitimi sürecinde kurulan ekipte görev alan polis adaylarıyla hazırlanan oyun, mesleki eğitimin yanında sanat ve tiyatro çalışmalarına da yer verilen bir sürecin ürünü olmuştur.
Medyatik Polis, polislik mesleğinin günlük yaşamından kesitleri komedi unsurlarıyla sahneye taşıyarak oyunculara hem tiyatro deneyimi hem de ekip çalışması ve sahne disiplini kazandıran bir çalışma olmuştur. Oyunda rol alan polis adayları, eğitimlerinin ardından Türkiye'nin farklı illerinde polislik görevlerini sürdürmüşlerdir.
Bu çalışma, Sarıarslan'ın polislik, tiyatro yönetmenliği ve eğitmenlik deneyimlerinin aynı süreçte buluştuğu erken dönem çalışmalarından biri olarak mesleki yolculuğunda ayrı bir yere sahiptir.
Miletos Güzeli
Miletos Güzeli
Yazan: Coşkun Irmak
Uyarlama: Terentius'un Andros Güzeli adlı eserinden serbest uyarlama
Yönetmen: Umut Sarıarslan
Tür: Komedi
Coşkun Irmak'ın, Antik Roma komedya yazarı Terentius'un Andros Güzeli adlı eserinden serbest bir uyarlamayla kaleme aldığı Miletos Güzeli, evlenmek isteyen iki gencin ailelerinin bu birlikteliğe karşı çıkması ve köle Davos'un kurduğu entrikalar üzerinden gelişen, hareketli ve mizahi bir komedidir. Sınıfsal farklılıkların, aile ilişkilerinin ve insan ilişkilerindeki çelişkilerin esprili bir dille ele alındığı oyun, güçlü karakterleri ve canlı sahne yapısıyla öne çıkmaktadır.
Umut Sarıarslan, Anadolu Üniversitesi'nde öğrencilik yıllarında kurduğu tiyatro topluluğunun yönetmenliğini üstlenerek oyunu üniversite öğrencilerinden oluşan oyuncu kadrosuyla sahneye taşımıştır. Farklı bölümlerde öğrenim gören öğrencilerin bir araya getirildiği çalışma; oyunculuk, sahne disiplini, ekip çalışması ve tiyatro üretimi açısından üniversite yaşamının önemli kültür-sanat çalışmalarından biri olmuştur.
Miletos Güzeli, Sarıarslan'ın üniversite yıllarında yalnızca oyunculuk ve sahne deneyimi kazanmakla kalmayıp kendi tiyatro topluluğunu kurarak bir ekip oluşturduğu ve yönetmenlik sorumluluğunu üstlendiği çalışmalarından biridir.
Resimli Osmanlı Tarihi
Yazan: Turgut Özakman
Yönetmen: Umut Sarıarslan
Tür: Tarihî Güldürü / Komedi
Türk tiyatrosunun önemli yazarlarından Turgut Özakman'ın kaleme aldığı Resimli Osmanlı Tarihi, Osmanlı'dan Cumhuriyet'e uzanan siyasal ve toplumsal dönüşümü, tarih ile günümüz arasında kurduğu mizahi ve eleştirel ilişki üzerinden sahneye taşıyan tarihî bir güldürüdür. Oyun, 26 Mayıs 1960 gecesi tarih kitabı okurken uyuyakalan Vakıf'ın 1876 yılına gitmesiyle başlar. Tarihin içine giren Vakıf, dönemin yöneticileriyle ve önemli tarihsel kişiliklerle karşılaşırken, yaşanan gelişmeleri kendi dönemi açısından yorumlamaya ve Osmanlı'nın geleceğini değiştirmeye çalışır. Bu fantastik yolculuk üzerinden Birinci ve İkinci Meşrutiyet'ten 27 Mayıs 1960 ve 12 Eylül 1980'e uzanan anayasal ve siyasal süreçler, mizah ve eleştiri ekseninde ele alınır.
Oyunun yönetmenliğini Umut Sarıarslan, polislik mesleğine başlamadan önce öğretmenlik yaptığı dönemde, Mamak Belediyesi Kültür Merkezi'nde (MKM) görev yapan ve aynı zamanda kendi öğrencileri olan gençlerden oluşturduğu tiyatro ekibiyle üstlenmiştir. Oyuncu kadrosunu, Ali Nail Erdem Anadolu Lisesi'nde eğitim gören öğrenciler oluşturmuştur. Böylece sınıf ortamında öğretmenlik yaptığı öğrenciler, sahnede tiyatro eğitimi alan ve bir tiyatro oyununun hazırlık sürecini birlikte yürüten genç oyunculara dönüşmüştür.
Oyun, Ankara'nın köklü kültür ve sanat mekânlarından Mamak Kültür Merkezi'ndeki Muhsin Ertuğrul Sahnesi'nde sahnelenmiştir. Tarihî niteliği bulunan yapı, 1924 yılında Cumhuriyet'in ilk Musiki Muallim Mektebi olarak hizmete başlamış, daha sonra Devlet Konservatuvarı olarak kullanılmış ve Türkiye'nin sanat hayatına önemli isimler kazandırmıştır. Günümüzde Mamak Kültür Merkezi bünyesinde yer alan Muhsin Ertuğrul Sahnesi, tiyatro etkinliklerine ev sahipliği yapmaya devam etmektedir.
Resimli Osmanlı Tarihi, Sarıarslan'ın öğretmenlik ve tiyatro yönetmenliğini aynı çalışma içerisinde buluşturduğu; öğrencilerinin eğitim süreçlerini sanat ve sahne deneyimiyle desteklediği çalışmalarından biri olmuştur.
Tekrar Çal-SAM
Yazan: Woody Allen
Yönetmen: Umut Sarıarslan
Tür: Komedi / Romantik Komedi
Woody Allen'ın 1969 yılında kaleme aldığı Tekrar Çal, Sam, sinema tutkunu ve film eleştirmeni Allan Felix'in, eşinden ayrıldıktan sonra yeniden bir ilişki kurma çabasını mizahi bir dille ele alan romantik komedidir. Sinema dünyasının kült karakterlerinden Humphrey Bogart'a hayran olan Allan, özel hayatındaki sorunları çözmeye çalışırken zihninde Bogart'ı bir rehber olarak canlandırır ve onun tavsiyeleri doğrultusunda kadınlarla ilişkilerini yeniden kurmaya çalışır. Gerçeklik ile hayal dünyasının iç içe geçtiği oyun, aşk, yalnızlık, özgüven ve insanın kendi kimliğini bulma arayışını mizah üzerinden işler.
Eser, 1972 yılında Herbert Ross tarafından sinemaya uyarlanmış ve Woody Allen'ın senaryosunu yazıp başrolünü üstlendiği filmle geniş kitlelere ulaşmıştır. Film, Allen'ın aynı adlı tiyatro eserine dayanmaktadır.
Oyunun yönetmenliğini Umut Sarıarslan, Ankara'daki farklı üniversitelerden öğrencilerin katılımıyla oluşturduğu tiyatro topluluğuyla gerçekleştirmiştir. Ankara Üniversitesi, Hacettepe Üniversitesi, Gazi Üniversitesi ve Bilkent Üniversitesi öğrencilerinden oluşan oyuncu kadrosuyla hazırlanan oyun, Ankara Büyükşehir Belediyesi'nin desteğiyle gençlik merkezlerinde prova edilmiştir.
Hazırlık sürecinin ardından oyun, Ankara Büyükşehir Belediyesi'nin kültür ve sanat mekânlarında seyirciyle buluşturulmuş ve birden fazla kez sahnelenmiştir. Farklı üniversitelerden gençlerin aynı tiyatro topluluğu çatısı altında bir araya getirildiği bu çalışma; oyunculuk, ekip çalışması, sahne disiplini ve ortak bir sanat üretimi açısından önemli bir üniversite tiyatrosu deneyimi oluşturmuştur.
Töre
Yazan: Turgut Özakman
Yönetmen: Umut Sarıarslan
Tür: Dram
Turgut Özakman'ın Töre adlı eseri, 20. yüzyılın başlarında Anadolu'da iki aile arasında süregelen kan davasını konu alırken, insan hayatını hiçe sayan bir töre anlayışı ile sevgi, barış, merhamet ve insanlık değerlerini karşı karşıya getirir. Erzurum yöresinde geçen oyun, kan davasının özellikle geride kalan kadınlar üzerindeki yıkıcı etkisini de görünür kılar. Özakman, töre kavramını yine başka bir töreyle; misafirperverlik ve sığınana sahip çıkma anlayışıyla çatıştırarak insanın ve yaşamın değerini merkeze alır.
Umut Sarıarslan, Töre oyununu üç farklı dönemde, üç ayrı tiyatro topluluğuyla sahneye taşımıştır.
Oyunun ilk sahnelemesi, Sarıarslan'ın Anadolu Üniversitesi'nde öğrencilik yıllarında kurduğu tiyatro topluluğu ile gerçekleştirilmiştir. Bu çalışma, kendi kurduğu tiyatro topluluğuyla sahneye koyduğu ilk oyunlardan biri olmasının yanı sıra, Sarıarslan'ın hem yönetmen hem oyuncu olarak görev aldığı erken dönem çalışmalarından biri olmuştur.
İkinci sahneleme, Sarıarslan'ın öğretmenlik yaptığı dönemde, Ali Nail Erdem Anadolu Lisesi öğrencilerinden oluşturduğu tiyatro ekibiyle gerçekleştirilmiştir. Öğrencilerinin eğitim sürecine tiyatro ve sahne deneyimini de dâhil eden Sarıarslan, oyunun hazırlık ve sahneleme sürecinde yönetmen ve eğitmen olarak görev almıştır.
Üçüncü sahneleme ise Sarıarslan'ın polislik mesleğine başladığı dönemde eğitim gördüğü Adile Sadullah Mermerci Polis Eğitim Merkezi'nde gerçekleştirilmiştir. Polis adaylarıyla kurulan tiyatro topluluğu tarafından sahnelenen oyunda, mesleki eğitim sürecinin yanında sanat ve tiyatro çalışmalarına da yer verilmiştir. Oyuncu kadrosunda yer alan polis adayları, eğitimlerini tamamlamalarının ardından Türkiye'nin farklı illerinde görev yapmaya devam etmişlerdir.
Töre, bu yönüyle Sarıarslan'ın öğrencilikten öğretmenliğe, öğretmenlikten polislik mesleğine uzanan süreçte tiyatroyu bir eğitim ve iletişim aracı olarak kullandığı çalışmalarından biridir. Aynı eserin farklı yaş ve meslek gruplarından üç ayrı toplulukla sahnelenmesi; yönetmenlik, oyunculuk, ekip oluşturma ve eğitimcilik deneyimlerinin yıllar içerisinde nasıl iç içe geliştiğini ortaya koymaktadır.